不上大學報

文／阿雍

成員由左至右為David Miller 大衛米勒（男高音）、Sebastien Izambard 薩巴斯汀伊桑巴德（聲樂）、Urs Buhler 厄斯布勒（男高音）、Carlos Marin 卡洛斯馬林（男中音） 

　　聲樂這個概念對大家而言，不是不能想像的東西，例如小學或中學時，音樂課上或許會接觸到的魔笛歌劇，或者大家很清楚的帕華洛帝以及波伽利等。當概念從聲樂換成美聲的時候，有些元素會有不同，美聲男伶的組合就可以感受到這些變化。

　　稍微思考一下這個組合，四位成員雖都是學習聲樂或歌唱藝術出身的，在自己的領域當中也算是有相當成績，但是在這方面的格局是否可以和帕華洛帝或波伽立一樣？在這個門檻之下，美聲男伶在自己的專業當中加入了流行音樂的元素去開創另一種音樂形式，這個選擇顯然是正確的，在以聲樂為基底的這種聲音，在流行市場上還不是主流的時候，他們知名度卻已打開，也吸引了自己的樂迷。

　　美聲男伶的聲音當中，保留了他們聲樂方面極大優點，和諧的音樂表現和聲音當中雕琢的藝術感，在專輯中的Hallelujah可以感覺到。男中音和兩位男高音的聲音都拉得非常圓滑。聲音疊唱中也同時可以感受整體上「平衡」的感覺。

　　專輯當中另一表現方式是宏偉和開闊悠遠的音樂，弦樂、交響樂等大型的編制。這在美聲男伶的音樂中也常常可見，歌曲當中表現情緒最強烈的高潮段落時候，經常會有聲音情緒下降到最低的時候，再一口氣將全部的力量放出。或者一氣呵成的將情緒疊加，直接高上一個key。專輯中的經典情歌The Power Of Love是最好的代表。

　　那他們加入的流行元素在哪裡？筆者認為表現在語氣表達方式跟部分編曲上。IL DIVO的歌曲當中有很多時候都是由Sebastien Izambard開頭，可以仔細聽他的語氣，其實不像聲樂一般標準化，會比較自由一點。在另外專輯收錄的歌曲Hero當中，就可以確實感覺到和一般流行歌曲中類似的開頭和收尾方式。音樂當中也會有現在流行樂中常出現的鼓聲和吉他等，聽者可以明顯的感受到，節奏是和一般的歌劇和聲樂是不同的。

　　但之前說過，這種聲音結構在流行樂市場中仍是非主流，例如，雖然每首歌曲的情感詮釋都很完整，都是從和緩開頭漸漸激昂最後在收尾，但是通多了會讓人感到疲乏，會感覺每首歌都一樣。

　　Carlos Marin的中音突出，是一個疊加情緒的表現，但是每首歌在高潮段都聽到一樣的中音厚度，反而掩蓋了其他的聲音，雖然這樣的表現在歌曲中是和諧的，但是同質性確實過高。音樂方面也讓聽者有相似度高的感受，不管是聖歌或者流行曲式的情歌，尤其是在副歌的音樂氣勢編制上。

　　音樂品質在這張專輯及這個團體中是看的到的，但是能不能用非主流的聲音結構征服大眾音樂，或許還會有不同發展。